viernes, 28 de septiembre de 2007
TRADUCCIÓN: SÓLO SUÉLTATE EMINEM
SHADY HA VUELTO DÍSELO A TU AMIGO
AHORA QUE TODO EL MUNDO SE PRESENTE EN LA PISTA DE BAILE
EN LA PISTA DE BAILE, EN LA PISTA DE BAILE
TODO BIEN, PARA, ES LA HORA DEL PIJAMA
[ESTROFA 1]
VENID AQUÍ, PEQUEÑAS NIÑAS A MI REGAZO
ADIVINA QUIÉN HA VUELTO CON UN NUEVO RAP
Y NO ME REFIERO AL RAP COMO UN NUEVO CASO DE ACUSACIÓN E INVESTIGACIÓN INFANTIL
AH AH AH AH AH, NO OS PREOCUPÉIS
PAPÁ TIENE UN SACO NUEVO DE JUGUETES
¿QUÉ MÁS PODRÍA YO HACER PARA HACER RUIDO?
YO YA HE TOCADO TODO, MENOS A LOS NIÑOS
ESO NO ES UN ATAQUE A MICHAEL
SÓLO ES UNA METÁFORA, SÓLO ESTOY LOCO
YO VOY UN POCO LOCO A VECES
ME PONGO UN POCO FUERA DE CONTROL CON MIS RIMAS
DIOS BUENO, AGÁCHATE, DESLÍZATE UN POCO
INCLÍNATE, TÓCATE LOS DEDOS DE LOS PIES Y SÓLO DESLÍZATE
HACIA EL CENTRO DE LA PISTA
COMO EL PAPEL HIGIÉNICO PARA TAPAR MI AGUJERO
Y ESTÁ GUAY SI SUELTAS UNO
NADIE LO VA A SABER, ¿QUIÉN LO OIRÍA?
SUELTA UN “POOT POOT”, ESTÁ BIEN
VAYA, MI CD ACABA DE SALTAR
Y TODO EL MUNDO SÓLO TE OYÓ SOLTAR UN DESGARRO
[ESTRIBILLO]
AHORA VOY A HACERTE BAILAR
ES TU OPORTUNIDAD
SÍ, CHICO, MUEVE EL CULO
WHOOPS, QUIERO DECIR CHICA, CHICA, CHICA, CHICA
CHICA, SABES QUE ERES MI MUNDO
TODO BIEN, AHORA SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
SÓLO SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
VUÉLVETE LOCA (AH AH AH AH AH)
OH, NENA (AH AH), OH, NENA (AH AH)
[ESTROFA 2]
ES VIERNES Y ES MI DÍA
SÓLO PARA ESTAR DE FIESTA HASTA EL DOMINGO
QUIZÁS HASTA EL LUNES
Y NO SÉ QUÉ DÍA
TODO EL DÍA ES VACACIONES
CONDUCIENDO POR TODA LA CARRETERA, SINTIENDO UNA ESPECIA DE BRISA
PONE LO DE ARRIBA ABAJO Y HACE A MI PELO VOLAR
NO SÉ A DÓNDE VOY
TODO LO QUE SÉ ES QUE CUANDO VOY A LLEGAR ALGUIEN VA A (TOCAR MI CUERPO)
PERDÓNEME, SEÑORITA, NO QUIERO PARECER UN IDIOTA
PERO ME SIENTO UN POCO ESTRESADO DEL TRABAJO
¿PODRÍA DARME UN GOLPE EN EL ESTÓMAGO Y TIRARME DEL PELO?
ESCÚPEME, QUIZÁS HARÁS MIS OJOS SALTAR PARA AFUERA (SÍ)
¿CUÁL ES TU NOMBRE, CHICA? ¿CUÁL ES TU SIGNO?
(TÍO, DEBES HABER PERDIDO LA CABEZA)
DRE (AH AH) LOS EFECTOS DE LA CERVEZA*, ESTOY CIEGO
SÓLO ESTOY INTENTANDO RELAJARME (AHORA LO ESTOY)
[ESTRIBILLO]
AHORA VOY A HACERTE BAILAR
ES TU OPORTUNIDAD
SÍ, CHICO, MUEVE EL CULO
WHOOPS, QUIERO DECIR CHICA, CHICA, CHICA, CHICA
CHICA, SABES QUE ERES MI MUNDO
TODO BIEN, AHORA SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
SÓLO SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
VUÉLVETE LOCA (AH AH AH AH AH)
OH, NENA (AH AH), OH, NENA (AH AH)
[ESTROFA 3]
ES MARTES Y ESTOY ENCARCELADO
ESTOY EN LA CÁRCEL Y NO SÉ QUÉ HA OCURRIDO
DICEN QUE YO ESTABA CORRIENDO DESNUDO
POR LA CALLE GRITANDO (AH AH AH AH)
BIEN, LO SIENTO, NO ME ACUERDO
TODO LO QUE SÉ ES ESTO, NO SOY CULPABLE
ELLOS DIJERON, “DÉJALO, TE TENEMOS GRABADO
GRITÁNDOLE A UNA SEÑORA MAYOR” (TOCA MI CUERPO)
AHORA, ÉSTA ES LA PARTE EN LA QUE EL RAP ACABA
ES REALMENTE INTENSO, NADIE HACE UN SONIDO
TODO SE PARECE A “8 MILLAS” AHORA
EL SONIDO VUELVE Y TODO EL MUNDO SE PIERDE
AHORA, CONTESTA BRUSCAMENTE A LA REALIDAD, MIRA, ES B. RABBIT
OH, ¿ME ALISTASTE PARA LUCHAR? SOY UN HOMBRE YA CRECIDO
TUBBA TUBBA TUBBA TUBBA TUBBA TUBBA TUBBA
NO TENGO NINGUNA LÍNEA PARA IR RECTO AQUÍ ASÍ QUE TUBBA
TELETUBBIES COMPAÑEROS (QUÉ), COMPAÑEROS (QUÉ)
CÓGETE CON LA IZQUIERDA, DALE CELOS A TU DERECHA (QUÉ)
CHICAS NEGRAS, CHICAS BLANCAS, CHICAS FLACAS, CHICAS GORDAS
CHICAS ALTAS, CHICAS BAJAS, ESTOY LLAMANDO A TODAS LAS CHICAS
TODO EL MUNDO A PRESENTARSE EN LA PISTA DE BAILE
ES TU OPORTUNIDAD PARA UN PEQUEÑO ROMANCE O CULOS APRETÁNDOSE
ÉSTA ES LA ÉPOCA, SÓLO HAZLO
ES TAN AGRADABLE
[ESTRIBILLO]
AHORA VOY A HACERTE BAILAR
ES TU OPORTUNIDAD
SÍ, CHICO, MUEVE EL CULO
WHOOPS, QUIERO DECIR CHICA, CHICA, CHICA, CHICA
CHICA, SABES QUE ERES MI MUNDO
TODO BIEN, AHORA SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
SÓLO SUÉLTATE (AH AH AH AH AH)
VUÉLVETE LOCA (AH AH AH AH AH)
OH, NENA (AH AH), OH, NENA (AH AH
miércoles, 26 de septiembre de 2007
korn
Formados en 1992, en la localidad de Bakersfield, California, Korn se puede definir como la catarsis del sonido alternativo, del metal y del funk, lo que posicionó al grupo entre los más populares y provocativos durante la era grunge. Korn comenzó su existencia en Bakersfield, basando su sonido en el metal característico de California, incluyendo en sus filas a los guitarristas James "Munky" Shaffer y Brian "Head" Welch, como bajo a Reginald "Fieldy Snuts" Arvizu, y a la batería a David Silveria. Después de publicar un LP en 1993 sus senderos se cruzados con Jonathan Davis, un estudiante de ciencias, noctámbulo y que era el lider y vocalista de la banda local Sexart; pronto preguntaron a Davis si le apetecía unirse a la banda, y nada más llegar el quinteto decide cambiarse al nombre a Korn (anteriormente se llamaban LAPD).
Tras firmar con Epic's Immortal, publican su álbum de presentación entrado ya 1994; y gracias a una una gran gira que incluyó telonear a Ozzy Osbourne, Megadeth, Marilyn Manson y 311, el disco no dejó de subir en las listas de manera lenta pero progresiva, llegando a ser disco de oro. Su siguiente trabajo sale en 1996, “The Life Is Peachy”, siendo un éxito inmediato y llegando al número tres de las listas americanas. El verano siguiente son cabeza de cartel del Lollapalooza, pero se ven forzados a dejar la gira cuando a Shaffer se le diagnostica una meningitis.
El mayor éxito de ventas viene a partir de 1998 con “Follow The Lider”, con el que Korn llena los titulares nacionales cuando un estudiante de Zeeland, Michigan es suspendido por llevar una camiseta con el logo del grupo; el director de escuela declaró luego su música de "indecente, vulgar y obscena". En 1999 se publica “Issues”.
sábado, 15 de septiembre de 2007
la desevolucion
beanlo y quedaran impactados porque es lo que apsa en la realidad
miércoles, 12 de septiembre de 2007
la mejor cancion del mundo
Para conseguir todo lo que siempre quisiste.
Un momento, lo capturarías, o lo dejarías escapar?
Sus manos están sudorosas,
las rodillas débiles, y los brazos le pesan
Ya ha vomitado en su suéter, el spaghetti de su mama
Está nervioso,
pero por fuera parece que está calmado y listo
Para lanzar bombas, pero sigue olvidando
Lo que anotó, la multitud hace escándalo
Abre su boca, pero las palabras no salen
Se esta ahogando, ahora todos hacen bromas
Se agota el tiempo, se acabo el tiempo ,
Otra vez de vuelta a la realidad,
oh, allá va la gravedad
Oh, allá va Rabbit, se ahogo
Esta muy enojado, pero no se rendirá
O si? No
No lo aguantara, conoce muy bien su ciudad
No importa, el es bueno
Lo sabe, pero no tiene dinero
Está tan harto que lo sabe
Cuando vuelve a su casa movible,
es cuando vuelve al laboratorio otra vez
Esta mierda de rap
Mas le vale que capture este momento,
y no lo deje pasar
[ESTRIBILLO]
Mas vale que te pierdas en la música, el momento
Lo posees, será mejor que no lo dejes ir
Sólo tienes un disparo,
no pierdas tu oportunidad de explotar
Esta oportunidad sólo viene una vez en la vida
El alma se está escapando,
a través de este agujero que se ha roto
Este mundo es mío para tomarlo
Hacerme rey, mientras nos movemos hacia,
una nueva orden del mundo
Una vida normal es aburrida,
pero el superestrellato está esta cerca de ser post mortal
Esto se hace más difícil, mas caliente
Es nos avienta sobre estas zorras, esta todo en el
Espectáculos de costa a costa,
es conocido como el trotador del mundo
Se ha alejado mas de casa, no es un padre
Va a casa y apenas si conoce a su propia hija
Pero detén la respiración porque aquí viene el agua fría
Sus jefes no lo quieren mas, es un producto frío
Han elegido al siguiente tipo que se desenvuelve
Su nariz se hundió y vendió nada
La telenovela se dice y se desdobla
Supongo que es noticia nueva, pero el ritmo sigue
Da da dum da dum da da
[Estribillo]
No más juegos, cambiare a lo que le llamas rabia
Tiro esta puta azotea, como 2 perros enjaulados
Estaba jugando al principio, mi humor cambio
He sido masticado y escupido
y me han corrido del escenario con abucheos
Pero sigo rimando, y armando el siguiente trozo
Mejor piensa que alguien paga al jurado colorido
Todo este dolor interior aumentado
Por lo que me pasa
eso que no puedo pasar con mis 9 a 5
Y no puedo proporcionar a mi familia una vida sana
Porque hombre, estos malditos vales alimenticios
no compran pañales
Y esto no es una película,
aquí no hay ningún Mekhi Phifer, es mi vida
Y estos tiempos difíciles se hacen aun mas difíciles
tratando de alimentar y regar mi semilla
Ver el deshonor de caer en el error
de ser padre y una prima donna
Gritando el drama del bebe de mama
Y es mucho para mi
como para querer quedarme en un solo lugar
Y esto me ha llevado al punto de convertirme en un vago
Tengo que formular un plan
antes de que termine en la cárcel o me disparen
Éxito es mi única puta opción, derrota no lo es
Mama, te amo, pero este camino debe terminar
No puedo hacerme viejo en el terreno de Salem
Y entonces aquí voy, es mi oportunidad
Pies míos no me fallen
porque podría ser la única oportunidad que tenga
[Coro]
Puedes hacer todo lo que tu mente quiera
Eminem es el nombre artístico de Marshall Bruce Mathers, nacido en Kansas City el 17 de octubre de 1973. El nombre de Eminem proviene de la unión de ambas iniciales, M&M, pronunciada en inglés. Su infancia no fue fácil. Creció en ausencia del padre, quien abandonó el hogar cuando él tenía seis meses, y al cual rehusó conocer una vez alcanzada la celebridad. Vivió en varios estados con su madre, Deborah Mathers-Briggs, hasta que se instalaron en los suburbios de Detroit (Michigan), cuando él contaba doce años.
Una vida de película
El joven Marshall creció muy apegado a su abuela, Betty Kresin (hoy, habitual comentarista del comportamiento de su nieto en la prensa del corazón estadounidense). La relación con su madre ha sido una constante fuente de conflicto: él la acusa de mentirosa y drogadicta, y achaca sus constantes mudanzas a su incapacidad para encontrar un trabajo estable. Por su parte, Briggs declaró a la BBC que «mimó» a su hijo, quien no se fue de casa hasta los veinticinco años.

Eminem
Eminem, que tiene un hermano quince años menor, Nathan, tuvo su amigo íntimo de la infancia en su tío Ronnie, de su misma edad (su abuela lo tuvo el mismo año en que su madre lo tuvo a él). A principios de los años noventa, Ronnie, de tendencias depresivas, se suicidó. Este episodio provocó la ruptura definitiva de relaciones de Marshall con su madre, cuando ésta lo responsabilizó del suicidio.
A los catorce años de edad, Marshall empezó a salir con Kimberley Anne Scott (que entonces contaba sólo doce), otro personaje central en el mundo de Eminem. La relación de ambos siempre ha sido tormentosa, plagada de peleas y reconciliaciones igualmente aparatosas: se casaron en junio de 1999; Eminem pidió el divorcio en agosto de 2000; se reconciliaron a fines del mismo año, y Kim solicitó el divorcio en marzo de 2001. En 1996 tuvieron a la niña Hailie Jade Mathers, el principal objeto de adoración de Eminem, por cuya custodia ha emprendido agrias batallas legales con Kim.
Todos estos detalles familiares que, en cualquier otro artista, servirían para amenizar su biografía o para hacer un análisis psicológico de su obra, tienen un significado particular en el caso de Eminem: estos detalles «son» su obra. En cada disco, en cada letra, desmenuza sus propias vivencias, desde su infancia hasta el momento en que pisa el estudio de grabación. Muchas de sus canciones tratan, por ejemplo, de la experiencia de ser padre, aunque en otras fantasea con matar a su madre o a Kim (en 97 Bonnie and Clyde mezcla la voz de su hija Hailie con versos en los que habla de asesinar a la madre de ésta). Sin embargo, ha insistido en que muchas de sus letras son humorísticas y no deben entenderse literalmente.

Eminem, un blanco entre raperos negros
Marshall empezó a rapear durante sus años escolares, animado por su inseparable Ronnie. A los catorce años abandonó la escuela e hizo sus pinitos con bandas locales como Basement Productions, The New Jacks o D12. Estrenó su nombre de guerra, Eminem, en el disco Infinite, publicado en 1996 por un sello independiente. Su debut recibió pobres críticas, tachado de mero intento de emular a los nombres de moda en la escena hip hop del momento en Detroit, como Nas o AZ. Sin embargo, no se dejó amedrentar y ganó el primer premio del festival anual de hip hop Wake Up Show, y finalizó segundo en las Olimpiadas del Rap de Los Ángeles, toda una hazaña para un blanco.
Éxito de ventas
En su siguiente disco, The slim shady EP (1997), desarrolló su personal estilo, y en sus letras lanzó furiosos ataques contra la industria discográfica y los detractores de Infinite. El tema Just don’t give a fuck se convirtió en un éxito en las radios alternativas, y Eminem participó como invitado en el éxito Five Star Generals, de MC Shabaam Sahdeq, y en discos de Kid Rock y Missy Elliott.
En The slim shady LP (1999), su primer disco publicado en una gran compañía (Aftermath/Interscope), colaboró por vez primera con el productor estrella Dr. Dre. Fue también su primer gran éxito de ventas, acompañado por el escándalo de la denuncia que le interpuso su madre, que lo acusó de provocarle trastornos emocionales y daño a su reputación por los comentarios ofensivos que le dedicó ante la prensa. Deborah llegó a publicar un CD-single llamado Set the record straight (‘Dejar las cosas claras’), y el caso acabó en arreglo fuera de juicio, cuando Eminem le pagó 25.000 dólares.

Eminem y Kim Basinger en Ocho millas
Su siguiente álbum, The Marshall Mathers LP, debutó en el número uno de ventas de Estados Unidos en mayo de 2000. Pero su vida personal daba mucho más que hablar: a fines de ese año, golpeó con la culata de una pistola a un hombre que, aparentemente, se estaba propasando con Kim. Fue condenado a dos años en libertad condicional, un control estricto de consumo de drogas y la asistencia continuada de un psicólogo.
The Eminem show (2002) debutó en el número 1 de ventas en Estados Unidos y Europa, lanzado por el controvertido videoclip de Without me, en que aparecía disfrazado de Osama bin Laden. La banda sonora de la taquillera película Ocho millas, dirigida por Curtis Hanson (director de L. A. Confidential y Jóvenes prodigiosos), fue otro éxito, y hasta ganó un Oscar a la mejor canción.
Ocho millas narra la historia de un joven blanco que sale adelante como cantante rap, y es en muchos aspectos una autobiografía de Eminem: «8 Mile» es el nombre de la calle que separa los suburbios ricos de los pobres en Detroit, y es donde él vivió. Naturalmente, en la película también tiene un papel preponderante la madre, tiránica e inestable, interpretada por Kim Basinger.mi segundo grupo faborito

En el año 1.988 Txus Di fellatio, que por aquel entonces había abandonado la disciplina del Real Madrid C.F.-al que pertenecía desde 1.980-, alternaba su pasión por el fútbol con sus amoríos hacia cualquier tipo de pentagrama. Educado desde muy temprana edad a apreciar todo tipo de música -a la edad de 6 años ya escuchaba Zarzuela, Ópera y Bandas Sonoras da películas- muy pronto fue seducido por el Heavy Metal y la Música Celta.
Así, a finales de ese mismo año, decide -en compañía de Juanma y Pedro- formar una banda de Rock. El nombre elegido sería Transilvania, y fue una forma de honrar a sus ídolos Iron Maiden. De hecho, yendo a ver a este fabuloso grupo inglés al festival de Donington, Txus conoció a Oscar Sancho, líder de un grupo segoviano llamado Lujuria. Desde entonces mantienen una gran amistad más allá de la Música.
Muy pronto cambiaron el nombre por el definitivo Mägo de Oz. Según comenta el propio Txus: "Elegí este nombre porque, como en la película, la vida es un camino de baldosas amarillas, en la que andamos en compañía de otros buscando nuestros sueños...".
Esta primera formación estaba compuesta por:
Juanma: Voz y Guitarra Rítmica
Pedro: Guitarra Solista
David: Bajo y Coros
Txus Di Fellatio: Batería, Voz y Coros
En 1.989 graban su primera maqueta, denominada "Y qué más da". Esta contiene tres temas con un marcado estilo Urbano-Sinfónico, y sus títulos son: "Para Ella", "Y Qué Más Da" y "Rompe las Barreras. Junto con estos tres temas propios, Mägo de Oz crea un repertorio basado en temas de Tequila, Asfalto, Topo, Iron Butterfly, etc, etc..., que ensayan en su primer local situado en el Norte de Madrid (Fuencarral).
Tanto Txus, Juanma, como Pedro son de un barrio muy cercano llamado Virgen de Begoña (en la actualidad dos de ellos aún viven allí).
En ese mismo año Mägo de Oz hacen su primera actuación importante. El concierto tuvo lugar en Segovia, y pertenecía a la programación de las fiestas del PCE en dicha ciudad. Junto a Mägo de Oz estaban Lujuria y Dama feudal (banda ya desaparecida en la onda de Dokken).
En el invierno del siguiente año (1.989) Mägo de Oz ficha a dos guitarristas - Paco, guitarra rítmica y Chema, guitarra solista y compañero de Txus en el Real Madrid C.F.-, también ficharon un teclista, llamado Alfonso. El sonido de Mägo de Oz se endurece considerablemente y acerca su estilo a grupos de esa época como Hiroshima, Bon Jovi, etc...
Los ya desaparecidos estudios Kirios les graban totalmente gratis su segunda maqueta llamada "Canción de Cuna para un Bohemio". En esta nueva entrega aparecen los siguientes temas: "Lágrimas de Guitarra", "Mirando Tras unos Cristales", "Sólo en la Ciudad" y "Canción de Cuna para un Bohemio", tema que más tarde se denominaría "Mägo de Oz". Semanas antes de entrar al estudio, la banda prescinde de su bajista David y tras varias audiciones, el puesto es para Salva.
La formación se quedaría como:
Juanma: Voz
Salva: Bajo y Coros
Chema: Guitarra Solista
Paco: Guitarra Rítmica
Alfonso: Teclados
Txus Di Fellatio: Batería y Coros
Durante ese año, Mägo de Oz realiza conciertos por todo Madrid, pero Txus sigue volcado más en el fútbol -acababa de firmar un contrato con un equipo de 1ª división de Fútbol Sala-. El grupo sólo era para él algo muy secundario en su orden de preferencias...
En 1.992 los "Mägo" se meten por tercera vez en un madrileño estudio para grabar otra maqueta. En esta, el sonido va a cambiar sustancialmente. Txus llama a un viejo amigo del instituto llamado Carlos Prieto, al que todos llaman Mohamed. Este "individuo" va a ser la causa de que Mägo de Oz empiece a ser el embrión de lo que es hoy en día. Txus necesitaba un violín para un tema que se llamaba "Tango de un Donante", una canción irónica y cachonda en la que Txus mezclaba el Rock con un Tango Argentino. El resultado fue asombroso, y Mohamed le dijo a Txus que él no se movía del grupo. Por más que Txus protestó, Moha se salió con la suya. ¡Y es que el Moha cuando quiere sabe ser muy persistente! Txus le preguntó al violinista si sabía alguna melodía celta, este sonrió y empezó a tocar "Sueños Diabólicos" (una preciosa canción celta que hizo famosa los madrileños "Labanda"). Este tema formaría parte del set list de Mägo a partir de ese momento. Pero donde Mohamed se ganó el puesto (que no el respeto jejeje) de Txus fue con Gerdúndula, otro tema tradicional. ¡¡¡El sonido de Mägo de Oz había nacido!!! Los títulos de esta tercera maqueta son: "Maruja", "Rock Kaki Rock", "Gerdundula", "Para ella" (versión 1992), "El Tango del Donante"y "No Seas Pesá".
La formación se consolidó con:
Juanma: Voz
Salva: Bajo y Coros
Chema: Guitarra Solista
Paco: Guitarra Rítmica
Alfonso: Teclados
Txus Di Fellatio: Batería y Coros
Mohamed: Violín
A principios del año 1.992, Alfonso (teclados) es invitado a abandonar la formación, siguiendo el deseo expreso de Mohamed. A su vez, Paco (guitarra rítmica) también abandona la nave. Entra en escena Charlie, un gran guitarrista que dará más dureza a las nuevas composiciones. Ese mismo año los Mägo graban su cuarta y última maqueta. Los temas elegidos fueron: "Tésnucaré Contral Bidé", "Lo que el Viento se Dejó" (cantada por Txus y dedicada al entonces presidente del govierno Felipe González), "Nena", "El lago" y "Por Ti Cariño". Esta maqueta tuvo un rotundo éxito por los circuitos underground de Madrid. Esto les lleva participar en el concurso Villa de Madrid, quedando finalistas del mismo. Txus abandona el fútbol y ahora sí dedica todo su esfuerzo y energía a Mägo de Oz. El primer paso que da es pedir prestado a Jesús Hernández, su padre, un millón y medio de las antiguas pesetas para auto-producirse su primer disco (tardaron cuatro años en devolverlo).
Pero antes, Chema abandona el barco para dedicarse en pleno a sus estudios en la Facultad de Derecho. Charlie lleva al local a un tipo con pinta de profe de filosofía, un gran guitarrista y mejor persona: Juan Carlos Marín "Carlitos". Al quinto chiste malo de Carlitos el puesto fue suyo. Mägo ce Oz son invitados a tocar en la Expo de Sevilla ante ¡más de 50 personas! ¡Menudo llenazo! Pero esto, lejos de amilanar a los Mägo, les hizo más fuertes.
Se meten un mes entero a preparar en su local lo que sería su primer y desapercibido disco "Mägo de Oz".
Juanma: Voz
Carlitos: Guitarra Rítmica
Charlie: Guitarra Solista
Salva: Bajo y Coros
Txus Di Fellatio: Batería y Coros
Mohamed: Violín
- La entrada de Frank y José en Mägo de Oz.
- Una Ópera Rock basada en el Nuevo Testamento.
- Mägo de Oz dan con la fórmula del éxito: "Molinos de Viento".
elfos
Los elfos grises fueron los más hermosos, los más hábiles y los más sabios de toda la Tierra Media.
Los elfos del bosque, también llamados de la Floresta, parecen haber sido en su origen los Elfos Nandorín que nunca fueron al oeste de las Montañas Nubladas (hace alusión al origen de la Tierra Media, según describe Tolkien en su grandiosa obra); sino que se quedaron en el valle de Anduín y en el Gran Bosque Verde.
Los elfos del mar son los que abandonaron la Tierra Media y fueron hacia el Occidente, encontraron gran deleite en el agua y los que llegaron a destino (costas occidentales) se enamoraron del mar, hacían música en las rompientes de las olas.
Los elfos oscuros son los que no cruzaron el Gran Mar, ya sea porque se perdieron en el camino o erraron por los bosques y las montañas de la Tierra Media.
Los elfos verdes llevaban vestiduras del color de las hojas, habitaban en los bosques del Valle del Gran Río.
